Día del Cómic Gratis 2016

El próximo 14 de mayo los amantes de las historietas están de suerte: se repartirán gratis 40.000 cómics en más de 100 tiendas de todo el país. 

Como cada segundo sábado de mayo desde el año 2010, en España se celebra el Día del Cómic Gratis. A través de esta acción se quiere potenciar el papel de las librerías especializadas y darlas a conocer. 

Las editoriales que apoyan esta iniciativa son: Aleta Ediciones, Amaníaco Ediciones, Anillo de Sirio, Astiberri, Dibbuks, Dolmen Editorial, Edicions de Ponent, Fandogamia, GP Edicione, Grafito Editorial, Milky Way Ediciones, Norma Editorial, Panini Cómic, Planeta Cómic, SD Distribuciones y Twist Cómics. Un cartel que no podría ser mejor.

¿Y las librerías? En este enlace se pueden consultar qué establecimientos participan en la jornada. En cuanto a los cómics que se regalan, se trata de obras exclusivas lanzadas para la ocasión.

Pero eso no es todo, aprovechando el evento, son muchos los establecimientos donde realizan encuentros de autores con lectores y firmas de obras, además de otras actividades relacionadas con el mundo de las viñetas.

El evento tiene su origen en Estados Unidos, donde se realizó, por vez primera, hace catorce años.

Los establecimientos españoles adheridos regalarán cómics a sus lectores de forma completamente gratuita, sin necesidad de compra, hasta agotar el stock disponible. Ya sabes, ¡corre, que vuelan!

Cooltureta, de Moderna de Pueblo

Tras soy de pueblo y Los capullos no regalan flores llega Cooltureta, el tercer libro de Raquel Córcoles, o lo que es lo mismo, Moderna de Pueblo.

En esta entrega tenemos como protagonista a un joven soñador que se acaba de mudar al barrio más in de la capital. Allí espera construir una nueva vida. El vecindario tiene todo lo que siempre ha querido: una librería-cafetería, tiendas de música y hasta comercios de ropa vintage, por no hablar de una amplísima oferta cultural.

Pero Cooltureta no solo está enamorado de su moderno barrio, también de su atractiva vecina, La Chica de la Bici. Sin embargo, no todo será coser y cantar, los problemas llegan con el reencuentro de una antigua compañera de clase y con la entrada en escena de otro chico más cool que él.

Una vez más, Moderna de Pueblo lleva los estereotipos al extremo para hacer reír al lector. Y es que Cooltureta es pura fachada, mero postureo que se nos revela ridículo, absurdo. El chico solo quiere formar parte de un grupo social, nunca ha sido el popular, por eso juega a ser otra persona, olvidándose de quién es realmente, rodeándose de gente hecha de cartón piedra.

Córcoles ha construido este protagonista, que aparecía como secundario en Los capullos no regalan flores, con la ayuda de Carlos Carrero. Ambos han dado forma a una cómic novela gráfica entretenida. Dividida en ocho partes, el lector asiste a este intento de metamorfosis: ha sido divertido observar cómo el chaval deja a un lado la televisión y la consola para beber vino, leer a los grandes de la literatura, ver películas clásicas y escuchar vinilos.

Y es que la ironía sigue estando muy presente en las páginas de este libro, al igual que en los anteriores. Moderna de Pueblo vuelve así a demostrar que sabe jugar bien con los clichés sociales porque Cooltureta es una obra que despierta la carcajada y hace que el lector quiera abofetear al moderno protagonista para devolverlo a su mundo, para que deje esa pedantería que tan poco le pega y sea él mismo.


DATOS DEL LIBRO

Título: Cooltureta, de Moderna de Pueblo

Editorial: Lumen

Año: 2014

ISBN: 9788426400246

Número de páginas: 127

Los capullos no regalan flores

El segundo cómic de Raquel Córcoles, Moderna de Pueblo, vuelve a estar protagonizado por su álter ego rubia con gafas de sol.

Con un dibujo más depurado, más limpio, que en Soy de pueblo, habla aquí sobre las relaciones de dos desde el punto de vista de las chicas. La protagonista, harta de tanto capullo, se dedica en este libro a identificarlos y a cortarlos de raíz tijera de podar en mano.

Por sus páginas desfilan hasta diez tipos de chicos malos distintos. Desde el capullo clásico que se ve venir a mil leguas, pero al que una cae rendida a sus pies, pasando por el fugitivo hasta llegar al mareante. No se deja a ninguno fuera.

En esta especie de guía anti-hombres, Los capullos no regalan flores, se aborda con un humor de lo más sano cómo vivimos las chicas las relaciones sentimentales. Si bien tira de tópicos y estereotipos por doquier, es un cómic más que simpático, gracioso, en el que las carcajadas están aseguradas.

Sin embargo, con todo y con eso este es un libro también para chicos, porque chicas-capullas también las hay... La autocrítica está presente en la obra. Las nuevas tecnologías tampoco faltan. Lo cierto es que es un cómic muy actual.

Del dibujo llaman la atención los colores, todos la mar de alegres. Destacan unas viñetas muy cuidadas, a las que no les falta detalle: por ejemplo, los personajes cambian de vestuario una y otra vez. Por cierto, a ninguno se le ven los ojos, que aparecen siempre tapados bien por gafas de sol oscuras o por flequillos interminables.

El texto está genial: Córcoles juega con las palabras, crea metáforas, y se sirve de ellas para hacer humor. En esta entrega, sin embargo, aunque los términos más coolturetas también tienen protagonismo, su presencia no es tan importante como en su primer libro, ese auténtico manual para sobrevivir en la ciudad. Por otro lado, la autora prescinde de los bocadillos, lo que le da un aire moderno a la obra.

La mirada que ofrece la autora sobre la juventud de hoy día y su peculiar sentido del humor son, sin duda, lo que hacen de este cómic un libro fresco, ideal para disfrutarlo en esta época del año.

Chicas de cómic

Siempre me ha gustado esa que algunos llaman la literatura de la imagen. Sin embargo, no suelo leer cómics de origen español. Sé que debo hacerlo. Por eso, hace meses le puse remedio: decidí leer no una historieta en sí, sino el libro Chicas de cómic, de Guillem Medina. ¡No podía empezar la casa por el tejado! 

Y es que esta obra es un recorrido por la historia del cómic femenino de este país. Así, el libro arranca en la década de los cuarenta, pues fue en 1942 cuando nació Mis Chicas, hermana de la conocida Chicos, la primera publicación de este tipo. De ahí el autor pasa a los cuadernillos apaisados, esas historias sobre princesas que buscaban su príncipe azul, y  a las colecciones como Rosas Blancas. Pero en los cincuenta y sesenta llegaron otras tramas: las protagonistas de los cómics comenzaron a dar muestras de cierta liberación. Así, el lector conoció a otras chicas más modernas y con profesiones diferentes a la de ama de casa. Sin duda, aquí se encuentra una de mis favoritas: Mary, noticias, de Ricardo Acedo y Carme Barbarà.

El autor tampoco se olvida de esas revistas protagonizadas tanto por las estrellas de Hollywood, como por las nacionales, tales como Marisol o el Dúo Dinámico. Son estas publicaciones el antecedente a las revistas que hoy día encontramos en los quioscos, lástima que en estas últimas el cómic haya desaparecido por completo.

La estructura del libro es muy sencilla y el diseño de cada página está muy cuidado. Aunque el autor no sigue un orden cronológico estricto, pues a veces da pequeños saltos en el tiempo, cada apartado está claramente diferenciado: cada sección tiene la cabecera original de la historieta que en ella se trata, pero eso no es todo, ya que junto al título aparece el dibujo del protagonista del cómic en cuestión. Asimismo, las historietas más importantes incluyen una biografía breve del dibujante que le dio vida, así como una especie de esquema de los personajes que protagonizaban el cómic tratado.

El libro es interesante, pero cabe decir que vendría a ser más bien una revisión de la obra El "cómic" femenino en España, de José Antonio Ramírez. Se puede decir que Medina sigue los pasos de este, pero ampliando ligeramente ciertos aspectos, ya que hace referencia a la actualidad y compara ciertas obras con las tramas que hoy día se dan en la televisión. Por ejemplo, cuando se abordan cómics en los que la familia era el eje central, estos se relacionan con series como Los Simpson o La tribu de los Brady. Por otra parte, se agradece el buen número de portadas y páginas interiores de las historietas que se abordan en sus páginas, algo que le faltaba a la obra de Ramírez, que data de 1975.

Además de las diferentes publicaciones, se trata de forma muy breve las revistas actuales. En este caso, se echa de menos una mayor profundidad. También saben a poco las páginas dedicadas a las revistas femeninas de hoy día. Sin embargo, esto último es comprensible ya que de haberlo ampliado, quizá habría supuesto una desviación del tema central, que es el cómic español.

Otro aspecto que podría mejorarse es la ortografía: el libro contiene algunos fallos en este sentido, si bien es verdad que son pocos, no pasan desapercibidos. De igual forma, es llamativo que el libro no esté paginado.

Con todo es un libro que merece la pena, pues el recorrido por la historia del cómic destinado a la mujer es breve, pero completo, ya que en él se abordan las publicaciones más importantes de cada época. Un viaje  además, en el que no falta la ironía y el humor. Sin duda es un buen homenaje a esas heroínas de papel que tanto se lo merecen. 

Agradecimientos a Editores de Tebeos

Life

Me apetecía leer manga. Quien me convenció para que (casi) sin pensarlo me fuese de cabeza a por esta serie, fichada desde hacía tiempo, fue Matt del blog Lector Empedernido. Hoy, turno para los dos primeros tomos de Life de Keiko Suenobu. 

Shinozuka y Ayumu son muy amigas. Ahora que se acerca el final de curso, llega el momento de las decisiones. La primera ya ha elegido donde quiere continuar con su formación: en el exclusivo centro Nishidate. La segunda, la más insegura de ambas, ha optado por el mismo instituto que su compañera. Aunque esto supone para ella un esfuerzo tremendo, nunca se ha caracterizado por ser una buena estudiante, decide darlo todo para poder superar los duros exámenes de acceso y no tener que separarse de su íntima amiga. 

Así pues, la protagonista consigue plaza en el centro, a diferencia de Shinozuka quien lejos de alegrarse por ella, le echa la culpa de su fracaso. Este es el comienzo del calvario de Ayumu que se verá sola, sintiéndose culpable por haber sido mejor, por una vez, que su compañera del alma. Para paliar ese fuerte sentimiento, se aislará del resto de compañeros de clase y comenzará a autolesionarse. 

Pronto, no obstante, se le acercará Manami, una chica obsesionada con su pareja, Katsumi, que necesita ser el centro de atención y que ve en Ayumu a una persona débil, fácil de manipular. 

El desenlace del primer tomo supone un antes y un después en la situación de la protagonista, pues lejos de recobrar la confianza en sí misma, se hundirá aún más. En este sentido, creo que raras veces he sentido por un antagonista tanta repulsión y no hablo de Manami... En el segundo tomo cobra relevancia otro personaje femenino, Hatori, una chica muy segura de sí misma y a la que rodea cierto halo de misterio. Será ella, probablemente, la tabla de salvación del personaje principal, aunque aún es muy pronto para saberlo.

Los dibujos son tremendamente expresivos: en las escenas más duras queda reflejada a la perfección la desesperación que siente Ayumu. Es por esto que aunque he leído varios libros en los que la autolesión está presente, esta historia es de las que más me ha impactado. En la serie, también cobra relevancia el acoso escolar llevado, en cierto modo, al extremo.

Sin embargo, hay algún que otro pero. La razón que lleva al personaje principal a la autodestrucción, me pareció insuficiente. No obstante, con el avanzar de la historia fui comprendiendo poco a poco a la protagonista, aunque tardé varias páginas. Por otro lado, me he perdido varias veces en su lectura, aunque pocas: mea culpa pues no termino de hacerme a la idea de leer mangas.

En casa tengo varios tomos de diferentes series. Seguramente, una de las pocas con las que continúe será Life y eso que está compuesta por nada más y nada menos que veintiuna partes, pero lo realista de la historia, a pesar de su crudeza, unido a ese dibujo perfectamente brutal (y sabéis que no entiendo mucho de mangas) me empujan a querer tenerla completa en mi estantería. Saludos, devorador@s.

Agradecimientos Norma Editorial

A tocar se ha dicho

Sé que hoy es San Valentín y debería quizá, haber programado una entrada sobre una novela romántica pero, finalmente he decidido nadar a contracorriente y traeros una reseña manga que, al menos de momento, poco tiene de amor. Martes de Cupido para Nodame Cantabile de Tomoko Ninomiya.

Chiaki es un joven con gran talento para la música. Sabe tocar prácticamente de todo aunque destaca muy especialmente en piano. Sin embargo, él no quiere ser músico, su sueño es ser un gran director de orquesta como su adorado maestro Vieira pero, tiene pánico a viajar en avión y barco por lo que no puede, es superior a sus fuerzas, desplazarse hasta Europa, vive en Japón, para hacer realidad su deseo.

Una noche, tras ahogar sus penas en alcohol, se queda dormido en la puerta de casa donde le encuentra Nodame, una chica a la que Chiaki no conoce pese a ser además de vecina, alumna de la misma escuela de música a la que va él.

A partir de ahí, se va forjando, poco a poco, una relación un tanto peculiar entre ambos. Y es que, Nodame tiene todas las papeletas para convertirse en una magnífica pianista, ya lo es de hecho, gracias a su gran oído y su mejor destreza con las teclas blancas y negras pero, la protagonista es muy extraña, por llamarla de algún modo.

Se obsesionará con Chiaki, al que tratará como si fuese su novio dando lugar a situaciones muy graciosas, pero no sólo eso porque la joven padece el síndrome de Diógenes, acumula en casa basura, y además es cleptómana, "toma prestados" todo tipo de objetos. Ahí es nada. Como suele ocurrir, uno el día y la otra la noche porque menudos dos más diferentes.

La relación entre ambos será tan "así" como la protagonista. A la "pareja" se sumarán otros personajes como Saiko, ex novia de Chiaki, y Mine, que toca el violín y cuyo papel en la historia será muy diferente al que yo  me imaginé en cuanto lo vi aparecer por la página. Imagino que en cada volumen aparece un nuevo personaje y con éste un nuevo instrumento hasta formar, quién sabe, una gran orquesta al final de la serie.

Cada tomo, incluye al final una especie de glosario en el que se explican ciertas palabras relacionadas con el mundo de la música. La pluma de la autora es sencilla y los personajes son tremendamente expresivos gracias a esos dibujos tan bien conseguidos.

De momento, sólo he leído los dos primeros y aunque los últimos cómics que he devorado me han parecido entretenidos, me han gustado, sin duda os recomiendo mucho Nodame Cantabile antes que ellos porque la mezcla de música clásica y jóvenes "raros" es explosivamente divertida.

La historia de Tomoko Ninomiya cuenta con una serie de anime y un dorama que espero ver en el momento en el que la termine porque sí, ya lo tengo decidido: voy a ir a por sus veintitrés tomos y va a ser la primera serie que complete aunque me costará sudor y lágrimas hacerlo. Hasta la próxima, devorador@s.

Agradecimientos Norma Editorial

Cesta de frutas, bola de arroz

Una semana más tarde de lo previsto, vuelve la actividad al blog con un cómic que me ha tenido, y me tendrá, entretenida un buen tiempo. Me lo recomendó Elwen hace dos años, ahí es nada. Dicen que nunca es tarde si la dicha es buena. Yo, no puedo estar más de acuerdo. (Re) Comenzamos con Fruits Basket de Natsuki Takaya. 

Tooru Honda es una chica huérfana. Perdió a su padre cuando era niña y a su madre en un accidente de tráfico. Su vida no ha sido nada fácil. Cuando su abuelo, con quien vive, decide reformar la casa, ella se instala en una tienda de campaña en el bosque, pues no quiere ser una carga ni para su familia ni para sus amigas.

Nadie sabe su verdadera situación hasta que Yuki y Shigure la descubren por casualidad y es que, la chica está viviendo sin saberlo en un terreno privado que casualmente pertenece a la familia de los jóvenes. Ellos, al conocer su historia, la acogen en su casa haciéndole partícipe así de un gran secreto: los dos, y otros muchos más parientes suyos, no pueden abrazar ni chocarse con nadie del sexo contrario porque si lo hacen, se transforman en animales del zodiaco chino.

Perro, ratón, dragón y serpiente entre otros, más el gato, Kyo, trece "bichejos" en total, serán los que aparecerán a lo largo de los veintitrés tomos, aunque yo por ahora solo he leído dos, suficiente, sin embargo, para saber que la serie, que cuenta con anime, merece la pena.

Al contrario de lo que yo pensaba, Fruits Basket es más drama que comedia aunque tiene sus notas de humor. La trama me ha parecido de lo más original y de lo más tierna.

Todos los personajes son especiales. Los hay que brillan por su alegría, como Tooru, ¡qué vitalidad y qué sonrisa a pesar de sus circunstancias!, y también los que destacan por su oscuridad como Akito un hombre del que sabemos poco, al menos de momento, pero que maneja a su antojo y con crueldad a los miembros de la familia Soma, a los del zodiaco.

Los personajes de la serie parecen no guardar semejanza entre sí, aparte de su físico, todos atractivos, pero lo cierto es que a pesar de las apariencias, ninguno de ellos ha encontrado aún su lugar en el mundo porque, ¿cómo va a encajar una bola de arroz en un cesto de frutas?

En cuanto a los ingredientes, de momento, no hay amor en sus páginas, bueno mejor dicho, lo hay y a raudales, pero no del romántico, en este caso, hablamos de amistad. El lazo que se establecerá entre Tooru, Yuki y Kyo se hará más fuerte con el pasar de páginas pero claro, ¿quién dice que de ese triángulo no va a salir una pareja?

Tardaré en responder a esa pregunta, y a muchas otras sobre la historia, porque aún me quedan más de viente tomos por leer y aunque me tome mi tiempo, iré sin prisa pero sin pausa, sé que tarde o temprano la terminaré porque lo poco que he visto y leído me ha hecho disfrutar. ¡Hasta la próxima, devorador@s!

Agradecimientos Norma Editorial

Siete malos II

Es la serie de cómics más larga que he leído hasta el momento. Acabamos hoy con Scott Pilgrim firmada por el londinense Bryan Lee O´Malley.

Si recordamos Scott tenía que derrotar a los siete ex novios malvados de su novia Ramona para poder estar con ella. Así, en la primera de las entregas acababa con el número uno sin ningún problema algo que sucederá en los siguientes tomos. Derrotará a todos ellos, hasta el sexto, sin esforzarse demasiado y es que hasta en eso resulta ser un caradura. ¡Es un chico con suerte porque no mueve ni un solo dedo! 

Sin embargo, el séptimo será arena de otro costal. Guideon es el último y más poderoso de todos ellos. ¿Logrará vencerlo casi sin esfuerzo en esta ocasión? Conste que si los ex novios de ella ponen las cosas más o menos difíciles, imaginaos lo que sucede cuando a partir del tomo dos van incorporándose a la trama las ex parejas de él. Y es que Scott ha recibido pero dado también muchas calabazas.

En lo que se refiere a la historia, peca de repetitiva pues en todos los cómics ocurre lo mismo: Scott CONTRA Ex novio malísimo. Además, uno intuye que es lo que sucede, es fácilmente predecible de ahí que en el segundo y tercer tomo me aburriese aunque recuperé el ritmo a partir del cuarto, devorando los dos últimos en muy poco tiempo. El quinto es mi favorito. ¿Por qué? Es, junto con el sexto, el que más carcajadas me provocó. 

Al principio confundía a unos personajes con otros pues hay algunos que son muy parecidos entre sí, especialmente las chicas por ello agradezco que a partir de la entrega cuarta hayan añadido una guía sobre los mismos que te ayuda a no perderte.

La edición me gusta mucho especialmente por los colores tan alegres. Todos los cómics son en blanco y negro pero el número cuatro incluye una especie de epílogo a color. 

Por otra parte, el texto debería de haberse pulido más. Hay faltas de ortografía y hay frases que dan la impresión de no estar bien traducidas porque suenan raro, no sé si me explico. También hay oraciones interrogativas que no lo son, vamos, que son afirmativas o viceversa. 

En resumidas cuentas es una serie muy friqui, entretenida, a pesar de los bajones, que te hace reír. Ya solo me queda ver la adaptación cinematográfica. ¡Hasta la próxima devorador@s! 

Agradecimientos RHM

Horas perdidas

Había leído reseñas positivas sobre los cómics publicados por Nowevolution de temática homosexual y sentía curiosidad, quería leerlos y poder valorarlos por mí misma. Así pues, "fiché" además de la serie No te escondas, un tomo único llamado Las horas perdidas firmado por dos argentinos Javi Cuho y Andrea Jen. 

Es el primer cómic que leo que trata el tema de un modo directo y probablemente no sea el último pues me ha sorprendido gratamente. 

¿Qué nos encontramos en esta obra? Bien, para empezar no es una sola historia, son cuatro. Aunque cada una es independiente,  todas se narran desde el mismo punto de vista: lo difícil que le puede resultar a una persona que es homosexual mostrarse tal y como es frente a los demás por temor a ser rechazado, de ahí, bajo mi punto de vista el nombre. Horas perdidas aquellas que no aprovechamos al cien por cien como si fueran las últimas siendo nosotros mismos. 

La primera de las historias se llama "Balada para mi muerte" y está ambientada en la II Guerra Mundial. Aunque el dibujo es (casi) igual a lo largo de todas las páginas, me quedo con este. Nos cuenta la historia de amor y traición de un oficial de las SS y un joven artista. El hilo conductor en esta ocasión es una canción que fue prohibida durante la contienda porque se pensaba que podía mermar la fuerza de las tropas alemanas. 

Siguiente "Dos+1". Es la que menos me ha gustado. Aporta el tono "picante" al cómic aunque también tiene una pizca de humor. Quizá por no seguir la misma línea que sus compañeras, carece del ingrediente dramático, no me ha convencido. En ella una pareja está decidida a incluir a una tercera persona en su relación para romper con la monotonía. 

La número tres, "La promesa", es mi preferida. Un hombre mantiene en su adolescencia una relación con otro al que conoce durante el verano. Se prometieron por ese entonces, que al crecer seguirían viéndose al menos una vez al año, en Navidad, para no perder el contacto. Ahora uno de ellos es ya anciano y desde hace décadas no sabe nada del otro pues el segundo no acude desde hace mucho tiempo a su cita anual. Uno de los jóvenes cuidadores de la residencia donde está nuestro protagonista le ayudará a descubrir la verdad. 

La cuarta que se titula "La solución final" es la que más me ha sorprendido. Cuatro amigos se reúnen en la playa con un único fin: suicidarse. ¿Qué les lleva a querer hacerlo? ¿Cómo acabará la cosa?

Dulces y amargas son las historias, unas más que otras pero todas llamativas. Se lee en sentido occidental y en cuanto al público al que está dirigido, sin duda es "adulto" pues contiene escenas sexuales más o menos explícitas. 

Os animo, si nunca habéis leído nada de esta temática a que lo hagáis si os llama la atención. ¡Un saludo devorador@s! 

Agradecimientos Nowevolution

Siete malos

No había oído hablar de la serie nunca y si no llega a ser por la curiosidad que despertó en mí el argumento contado por otro ávido lector seguiría sin saber de su existencia. No obstante, como dice el refrán popular, "nunca es tarde si la dicha es buena" y es que, me he ahorrado la espera pues los seis tomos que la conforman ya están en las librerías. 

Scott Pilgrim es un chico de veintitrés años que no da un palo a agua y que en sus ratos libres, cuando no duerme porque tampoco trabaja, vamos que no hace nada de nada, toca en una banda de rock algo cutre llamada Sex Bob-Omb. 

Nuestro joven protagonista está aún "tocado" por la última relación amorosa que ha tenido y de la que sabemos poco. Ahora quiere hacer borrón y cuenta nueva así que comienza a salir con una chica que va al instituto, Knieves, cosa que sorprende a todo el que le rodea desde sus compañeros de banda, pasando por su hermana hasta llegar a Wallace, su mejor amigo y su tarjeta de crédito porque el muchacho vive a costa suya y oye, no le da ningún tipo de reparo. 

Hasta ahí todo normal. Hablamos de amor y desamor y nos movemos en un escenario real. Sin embargo, la cosa cambia cuando un día Scott empieza a soñar con una chica que resulta ser de carne y hueso y de la que se enamorará de la noche a la mañana. 

La conquistará si, pero esto no será lo complicado, lo difícil vendrá más tarde cuando descubra que para poder estar con Ramona, como se llama la chica en cuestión, tendrá que vérselas con sus siete ex novios, siete malos malísimos. Aquí es cuando empiezan a aparecer elementos de tipo fantástico.

A partir de ahí todo resulta surrealista. No me hubiese extrañado ver las barritas que aparecen en los juegos de peleas, verdes cuando la cosa va bien y rojas cuando estás a punto de caer, como tampoco me hubiese "chocado" ver un cartel que anunciase "Game over". Lo cierto es que los guiños a videojuegos y otros cómics están presentes en sus páginas.

Su vida y sus cosas se lee en sentido occidental y los dibujos, aunque tienen un aire, no se parecen al de los mangas. Cada hoja está muy bien aprovechada y nuestros personajes están bien retratados. 

La obra del canadiense O´Malley es rara sí, y por eso precisamente me ha resultado original. Conste que me ha hecho reír, aunque avanzada la lectura, y eso se agradece también.

En agosto del año pasado tuvo su momento de gloria en la gran pantalla. La película resultó ser una mezcla de los seis tomos. Os dejo con el tráiler devorador@s, ¡espero que despierte vuestra curiosidad! Nos leemos. 

Agradecimientos RHM

Magia de elfo

Ya os he contado más de una vez que paso más tiempo en el autobús que en la facultad. No es de extrañar pues, que haya leído en nada lo primero de la madrileña Kaoru Okino en formato cómic: Joker.

Zenyphos es un joven elfo de pelo verde cuyo sueño es poder hacer magia por sí solo, sin tener que recurrir a pociones. El problema es que aunque solo los seres que son como él pueden hacerlo, antes necesitan haber superado una especie de examen que supervisa un consejo. Zen es hijo de uno de los más poderosos de  este mundo pero una de las profesoras se negó a darle su placa por considerar que aún no estaba preparado. 

Un día que busca pociones extrañas en un pueblo se entera de que hay un brujo que las adquiere de forma ilegal para hacer el mal. Así, de manera impulsiva decide ir en su búsqueda para acabar con él. 

Por el camino se encuentra a un niño llamado Joker, un "timo de persona" como yo digo, que, aunque está obsesionado con el dinero y trata de engañar a unos y a otros cada dos por tres, tiene buen corazón. A ellos se unirá Berry la profesora "culpable" de que Zen sea aprendiz y no mago oficial, dicho así. 

Ingrion y Sayela, "Nube" y "Roca" respectivamente, y más criaturas que controla el brujo no les pondrán las cosas fáciles. ¿Lo lograrán?

Por otra parte, Zen tiene un "problema" pues confunde a las chicas con chicos. La explicación que da al final de la obra la autora, es muy buena y fijo que disfrutas con las situaciones que esto provoca. ¡Ah, se me olvidaba! ¡Quiero un gato como Pelusa! Más achuchable no lo hay, fijo.

En resumen, un cómic con el que pasar una tarde entretenida, una historia simple, bien dibujada, en la que hay, casi a partes iguales, aventura y humor. Si estáis interesados, podéis comprar la obra u obtener más información en la página Web de Ediciones Babylon. ¡Saludos devorador@s!

Dos hombres y un destino

Creo que otro título no podría resumir mejor la historia de este manga shojo llamado Princesa Hanaka. De nuevo Kayono. Hoy la segunda obra que recibí gracias a Juvenil Romántica.

Hanaka vive con su abuela una mujer aficionada al esoterismo. Siempre juntas, nunca permanecen mucho tiempo en un mismo lugar. Tarde o temprano aparece “algo” por lo que tienen que huir y cambiar de ciudad.

Justo ahora cuando la chica se ha enamorado de Katsura, un compañero del instituto, tiene que marcharse de nuevo pero esta vez será diferente, todo cambia pues su abuela ha sido secuestrada pero, ¿quién la retiene? y ¿por qué?

Aparecerá un joven de nombre Ozuma que la ayudará a descubrir su pasado: es una princesa y debe volver a su mundo.

Su padre, aquel del que no guardaba ningún recuerdo, ha fallecido y su malvado primo quiere hacerse con el trono claro que… no puede hacerlo si no tiene en su poder una joya, una piedra preciosa que tiene Hanaka a modo de piercing en su ombligo.

Así pues, nos encontramos con un cómic simpático que, aunque no me ha hecho reír a carcajadas, tiene sus puntos, hay que reconocerlo. 

Si en la anterior reseña os conté que Kayono es una escritora-dibujante a la que le gusta poner una nota picante a sus obras este es un buen ejemplo. Hay un desnudo: el de la chica. Ya en su portada tenemos un avance “Recomendado para lectores adultos”.

Y es que ella se debate entre el amor por uno, Katsura, y la atracción por otro, Ozuma. Cada vez que besa (o algo más) a uno de ellos salen flores de su piercing-joya. ¿A qué se debe esto? Se supone que quien más la haga sentir, el que más flores haga nacer, es su media naranja pero, ¿quién de los dos será el afortunado? 

¿Alguna recomendación manga? Me estoy enganchando a ellos. Si son tomos únicos como el caso, mejor que mejor. ¡Saludos devorador@s! 

Maiko, cazadora de espíritus

Mientras un bizcocho de chocolate tomaba forma poco a poco en el horno yo, como buena devoradora, disfrutaba de las páginas de Cazadora de espíritus uno de los dos cómics de la autora Kayono que me llegaron a casa de la mano de Juvenil Romántica (¡Gracias!). 

Maiko Hananokoji tiene el don de ver y ahuyentar a los espíritus malignos que rondan a las personas que han hecho cosas malas en su vida para llevarse su alma.

La chica, descendiente de una familia relacionada con el mundo del más allá, conoce a Ryu, el chico guapo y popular del instituto, porque los jureiki, los espíritus, lo persiguen para acabar con su vida pues es un granujilla ladrón.

A partir de ese momento, los dos se unirán para derrotar a los "malos". Entre ambos, no podía ser de otra forma, saltará la chispa.

Había leído que la autora suele dar un toque erótico a todas sus obras y lo cierto es que en ella se respira cierta tensión sexual entre sus protagonistas. Él, además de ser un pervertido, es el encargado de poner las risas.

¿Habéis visto alguna vez "Entre fantasmas"? Bien, como la protagonista de esta serie, una de mi favoritas, la chica ayudará, llegado un momento, a los espíritus que se arrepientan de sus actos, en vida no habían sido buenas personas, a encontrar el camino al cielo para que puedan descansar en paz. 

Aún estoy haciéndome con la coplilla de los cómics pero en mi humilde opinión el dibujo está muy bien. Me ha gustado especialmente cómo ha retratado a los personajes oscuros.

El segundo y último tomo de Cazadora de espíritus está a punto de salir y la verdad es que tengo ganas de saber qué ocurrirá al final con la parejita. ¡La curiosidad me puede! Saludos grandes devorador@s. 

Elfos, gigantes y magos

Es como Chicho Terremoto pero en elfo. Yo creo que estas siete palabras definen perfectamente al protagonista de la obra de hoy. Hablo de un cómic llamado Trisquel y de un pervertido que no perverso joven de nombre Heian.

No sé qué género es. Mezcla aventura y humor, nada de amor. A ver si me podéis ayudar y la clasificamos aunque antes dejadme que os cuente de qué va.

Cuervo Gris es un héroe. No es para menos, es el único que ha conseguido salir airoso de los encuentros con los fomore, unos gigantes despiadados que viven en los territorios cercanos a Juverna, la ciudad escenario.

Aunque muchos son los que le han pedido a Cuervo Gris que los entrene, sólo uno, Heian Balderk, lo ha conseguido. Todos se preguntan la razón que ha llevado al maestro a elegir a un joven torpe y bueno-para-nada (aparentemente) como su pupilo. He aquí otro ingrediente: un poco de misterio (más bien curiosidad).

Un día, unos druidas (también pervertidos) secuestran a una chica elfa para sacrificarla así que los dos hombres enterados de lo que ocurre se ponen manos a la obra para rescatarla.

Pronto descubriremos que la joven, llamada Kayli, es una ladrona de poca monta que pretende robar a Cuervo Gris una especie de amuleto: el trisquel.

¿Por qué lo quiere? Ella para venderlo y obtener dinero rápido pero su compañero de oficio, Colan, lo desea para ser más poderoso.

El trisquel es una especie de comodín. Veamos, existen cuatro poderes: tierra, agua, fuego y aire. En función de la estación en la que hayas nacido te corresponderá uno u otro pero con el trisquel en tu mano tendrás los tres restantes.

Cuando ves la portada, y especialmente la contraportada, ya imaginas lo que es, vamos, una historia picante que te hará reir. Y es que el elfo no se corta ni un pelo a la hora de acosar a las mujeres. En otras palabras, sólo piensa en lo que piensa.

El dibujo me ha gustado y aunque está escrito por una española, Encar Robles, está editado en sentido japonés. Ahora toca esperar el resto de entregas, cuatro, para ver cómo continúan las aventuras del particular trío formado por el elfo, el héroe y la chica guapa.

¡Saludos devorador@s!

Agradecimientos Nowevolution

Friki (yo)

Ya me apetecía publicar una entrada en la que pudiese sacar a relucir (de nuevo) mi lado friki. Os podéis imaginar la clase de libro que protagoniza el post: un cómic shojo.

Lo primero que tengo que deciros es que son dos tomos, ni más, ni menos. ¿Qué significa esto? Nuestros bolsillos no sufrirán mucho, ni nosotros tampoco, pues no tendremos que esperar meses para tener la serie completa.

Lo segundo (aunque quizá sea lo primero) es que la historia merece la pena. Se trata de una comedia-dramática-romántica aunque tiene menos del primer ingrediente que de los otros.

Una joven se ha desmayado en la calle. Llueve a mares y nadie se ha percatado de su presencia pues no hay viandantes pero, unos gemelos que van en busca de profiteroles (sí, habéis leído bien) "tropiezan" con ella.

Los dos jóvenes deciden llevársela a su casa para consultar con los "mayores" qué hacer con la chica. Así, llegan a la residencia de hombres en la que viven. Comparten piso con Misaki, Kaede y Yamato.

Son unas superestrellas. Tienen un grupo musical llamado Risky que causa furor entre las mujeres pero...nuestra misteriosa protagonista no sabe quiénes son (algo raro pues son famosísimos) y ha olvidado cómo se llama y de dónde viene.

Resulta que Sumire, como la llamará Yamato, no recuerda nada de lo sucedido en su vida tres años atrás. Se encuentra en estado de shock, ha borrado de su mente cosas que quería cambiar de su vida, según el doctor que la atiende. ¿Por qué quería ser otra persona?. ¿Qué le ocurrió?.

No es la única con un pasado "oscuro" pues Yamato también tiene algo que ocultar sin embargo, al final lo que importará será el amor pues poco a poco y a pesar de todo la flecha de Cupido surtirá efecto en ambos.

Buen dibujo y también trama. Me ha gustado especialmente el personaje de Misaki que es el que pone la nota simpática a la historia. Ya sólo me falta deciros el nombre de la obra: Midnight Children publicada por Ivréa y escrito por Mayu Shinjo.

Posdata

No podía despedirme de vosotr@s sin recomendaros algún dorama. He visto varios en los últimos meses y todos me han gustado. El que os voy a recomendar hoy es My name is Kim Sam Soon. Increíble. En la lista de mis favoritos está en el segundo lugar, tras Boys Before Flowers. Lloré y reí.

Es del año 2005 y cuenta la historia de una pastelera de 30 años que ha pillado a su novio con otra. Aunque le duele en el alma, lo deja con él. Por si esto no fuera poco, se encuentra en paro aunque pronto encuentra trabajo en el restaurante de Jin Hun, nuestro protagonista.

Aprovechando un malentendido entre ambos, en cuestión de dos capítulos ya hay una relación amor-odio, él le propone a ella que se haga pasar por su novia para que su madre le deje de planear citas a ciegas. Kim Sam Soon acepta a cambio de una gran cantidad de dinero que le servirá para pagar la hipoteca de su casa.

La verdad es que me encantó. Está genial desde el primer episodio y es difícil que no te den ganas de comer mientras lo ves porque salen cantidad de pasteles y tartas. Una delicia. Por cierto que este protagonista masculino también tiene un pasado oscuro.

Para remate, si desde You are beautiful tengo ganas de tener un peluche cerdo-conejo ahora tengo ganas de tener un cerdo como el de Sam Soon. Lo mío ya es una obsesión.

Ahora sí que me despido hasta la próxima entrada. No podéis quejaros, tenéis tanto para ver como para leer ;) ¡Saludos grandes!

-Fotografía:

My name is Kim Sam Soon: http://es.drama.wikia.com/wiki/Me_llamo_Kim_Sam-soon.

Amor friki

Aunque sigo con la "L" de Learn colgada al cuello en este campo de la Literatura, poquito a poco voy haciéndome con la copla. El protagonista del post de hoy un manga shojo firmado por St. Kawaii llamado Romance bajo las máscaras.

Yumi Okasawa tiene dieciséis años y es una Friki (con mayúsculas). Junto a su grupo de amigos, dos chicos, Ichiro y Asushi; y dos chicas, Natsumi y Ume, lleva un club de cosplay. Ella es la diseñadora y el resto confecciona las armas y hace los trajes.

Como en toda historia de colegiales que se aprecie, no puede faltar el guapo, Kazuo, y la mala, Haruko. En esta obra ambos están íntimamente ligados. No, no son pareja sino hermanos. El primero viene a ser un friki oculto pues no reconoce en público su afición, y la segunda es una odiadora nata de los amantes del manga y el anime.

Cuando Haruko descubre la pasión secreta de su hermano y su cada vez más estrecha amistad con Yumi tratará de impedir que estén juntos a toda costa. Le ayudarán sus dos particulares amigas ¿secuaces? aunque al final la sangre no llegará al río.

La comencé mientras esperaba el autobús por la mañana hace un par de días y la terminé en un rato por la noche. Se lee muy rápido aunque tiene ciento veintiocho páginas. Sus dibujos son buenos y los comentarios al pie de viñetas mejores. Me he reído y la he disfrutado mucho.

¿Una gran ventaja? Es tomo único. Una historia cerrada que descubrí gracias a Juvenil Romántica. La editorial que la publica, Nowevolution, tiene otros cómics con buena pinta así que probablemente repita pronto. ¡Saludos de agua de mar devorador@s!

Agradecimientos Nowevolution